前奏一般要麼鋼琴，要麼吉他為主旋律，這一版本，以少見的大提琴為主。
它的音色優美、沉重，並且帶有一種蒼涼感。
不像小提琴那樣外向而囂張，反而更加內斂和深沉。
這樣的韻味，確實與這首曲子格外配套。
“當你走進這歡樂場”
“背上所有的夢與想”
“……”
南夜的聲音一出現，就帶著一股滄桑感。
沒辦法，在等候上臺的短短兩三分鐘裡，他經歷了太多名人的一生。
即便他沒有刻意去渲染，但是那股滄桑感卻緊隨在他身旁。
不僅如此，這次的南夜使用的是煙嗓。
煙嗓是一種比較高級的聲樂技巧。
聲帶部分發聲，而後通過共鳴腔來放大，使其呈現一種具有金屬的冰涼質感。
相對適合這首歌。
“三巡酒過你在角落”
“固執的唱著苦澀的歌”
李曉東曾經說過，這首歌感覺就像在寫他自己。
因為他多年的駐唱生涯，所以他可以完全融入其中。
“歡樂場”，不就是酒吧？
“固執的唱著歌”，不就是駐唱？
與他的人生軌跡，無比契合。
而南夜經歷了東叔的經歷，自然知道那種感覺。
在酒吧裡的某個角落，唱完一曲後感覺喉嚨有點幹，停下來喝點水的時候才發現。
原來沒人在聽自己唱歌！
每個人來這裡都有自己的事，要麼和三五個哥們一起吹吹牛，要麼進來泡泡妹子。
好像他才是與這個世界格格不入的人。
牙關一咬，管他有沒有人聽，我唱我的就是！
“一杯敬朝陽，一杯敬月光”
“喚醒我的嚮往，溫柔了寒窗”
“不怕心頭有雨，眼底有霜”
哪個歌手不想揚名立萬？
哪個歌手不向往更大的舞臺？
一切都是情非得已，不然誰想蝸居在一個小小的酒吧裡？
那種為了夢想拼盡了全力，卻屢屢碰壁的感覺，又有誰人能懂？
或許只有凌晨的月光，還有初升的第一縷朝陽一直陪伴著自己吧！
南夜的歌聲裡，有遺憾，有不甘，有抗爭，也有釋然。
選手等候席上的曲勝，猛然握緊雙手。
“不對，這歌詞……”
他的年齡擺在那裡，經歷過的事情比別人不知道多了多少倍。
所以一聽到這兩杯酒的時候，就已經開始頭皮發麻了。
這只是開頭而已，不止兩杯酒，後面應該還有才對？
曲勝雖然不是製作人，但他唱的歌太多了，早就有製作人那種敏銳度。
和曲勝同樣有反應的，是後臺的那四位頂級製作人。
他們清一色都在此刻站了起來，而後面面相覷。
“這個小傢伙，怕不是又寫出了一首了不得的曲子吧？”
“走吧，在這邊猜沒用，直接出去看看吧！”
“那就走吧！”
導演接到四位頂級製作人想要去觀看現場的時候，根本沒有阻止，甚至還讓攝影師給一些鏡頭。
這幾位的出現，本身就自帶流量。
雖然歌王爭霸賽的比賽的舞臺，但也需要流量，也需要賺錢啊！
這四位出現在鏡頭上的那次，是為了《東風破》，這次是為了這首《消愁》。