“啦啦啦啦啦啦……”
只靠一個“啦”字，維持了32秒。
南夜似乎很喜歡用這樣的吟唱來編曲，大眾也都比較習慣了。
但這首不一樣，這一段吟唱沒有任何伴奏配合，需要洛寧的絕對音感，是非常考驗唱功的。
唱功差的人，這第一關絕對是繃不住了。
洛寧略帶沙啞的腔調，圓潤而不幹澀。
還有那哭腔，也是恰到好處，讓人在不知不覺間，心頭多了一股憂傷與淒涼。
僅僅是開頭，就讓人內心跟著一頓。
銜接的，不是歌聲，而是長達26秒的鋼琴和提琴合奏聲。
大提琴的音色天然地帶有一種悠悠的愁緒，帶點抑鬱的哽咽色彩。
它的曲調總是悲慼而感人，像憂鬱而孤寂的詩人。
有了鋼琴的映襯，二者完美地融合在一起，將那悲傷的氛圍，進行更深層次的演繹，推動著悲傷情緒的蔓延。
在1分05秒的時候，歌聲終於出現了：
“看不穿，是你失落的魂魄”
“猜不透，是你瞳孔的顏色”
“一陣風，一場夢，愛如生命般莫測”
“……”
什麼叫做如泣如訴？
我想大概就是如此了吧！
洛寧的歌聲中，一字一句都透露著抹不掉的悲情。
那樣的共情能力，輕易穿透人的五臟六腑，讓現場的每一個人都能清晰地感受到。
迎接而來的，是第一段副歌：
“愛著你，像心跳難觸摸”
“畫著你，畫不出你的骨骼”
“……”
沒有想象中的那種爆發，而是將主歌中的那種悲傷情緒延續到底。
幽怨纏綿，訴盡縷縷心事。
算是主歌的延續，讓第一段歌曲顯得更加協調，更加完美。
中間似有似無的提琴低音，起到一個很大的輔助作用。
哭腔吟唱之後下，洛寧有著一個很鎮定有力提喉聲，在“摸”和“骼”之處。
似乎，悲情、哭訴都是表象，而隱忍和不悔的堅決，才是背後的支撐點。
很巧妙的設計，很有特色的唱腔。
四位歌皇亦是連連點頭！
白玲眼中充滿讚賞：“兩年過去了，洛寧的進步很大，不再是那個只會飆高音，飆海豚音，帶著滿滿衝勁的女孩。”
“不管是唱腔還是共情能力，她都比以前強了好幾個檔次，看來這幾年有認真在鑽研啊！”劉寬同樣給出了極高的評價。