方煜的單曲EP《Beat it》和鍊鋼廠的歌手們的音樂下面出現了很多不好的評論。
【九州的音樂就像是我姥姥唱的老舊歌曲，沒有絲毫前衛性！】
【聽聽那蹩腳的英文發音吧，實在是太可笑了。】
【音樂的高雅並非是模仿，而是一種靈魂的感悟，很遺憾我沒有在這些音樂裡面聽到！】
【這個人是叫方煜吧，他的音樂只是空有其表，根本就沒有內涵！】
可是威尼斯電影節的人忽略了一件事情，那就是音樂的好壞根本不會因為一些不好的評論而被定性。
很多人開始在這大海扁舟一般的不好評論下面留言反擊。
【你的腦子好像我家農場的奶牛拉的大糞！】
【音樂的好壞是看能否給人心靈的啟迪，看聽歌的人是否喜歡，收起你這些狗屁言論吧！】
【方煜只是發了一首英文歌就如此火爆，不服的可以發歌對比一下，輸的吃屎！幹不幹？敢不敢？】
【抨擊社會暴力的歌曲都被你們這些人過分解讀，真的是沒有絲毫的人性可言！】
【鍊鋼廠的每一首歌我都聽了，作為一個浸淫音樂二十年的老歌手，我表示這些音樂都是這些年當中出現的難得的好音樂！】
不好的聲音頓時被淹沒，但威尼斯電影節官方人員依舊不那麼擔心。
隨後，《Thiller》正式上線。
方煜根據時代的進步，加入了一些時代的元素，更是改變了一些編曲，讓這一張邁克爾·傑克遜最火爆的音樂專輯具有了現代的氣息。
但經典的東西之所以成為經典，其中蘊含的吸引人特性還是迸發了出來。
作為一張數字專輯，方煜這一張專輯一上線，立馬獲得了無數人的喜歡。
更有很多資深的音樂評論家和音樂人大加讚賞。
【這張專輯中，我最喜歡的是《Billie Jean》這首歌！簡單、堅持著放克風格的歌曲中，方煜試探著問著比莉·吉恩------“誰會在地板上跳舞？”。因此，這也是一首憂愁、近乎悲痛的歌曲。但是，在方煜傷心之餘又潛藏著巨大的決斷------“比利·吉恩不是我的愛人”，這句歌詞在歌曲淡出時不斷的重複。我是徹底被方煜先生給征服了！】
【也許這裡最棒的一首歌要數《Beat it》了，這首非迪斯科風格的大眾化搖滾使我耳目一新。】
【這張專輯裡面的很多歌曲當中我感覺都有一種歌喉超越了旋律的感官，尤其是我看過了製作名單之後，那些火爆的吉他獨奏竟然是方煜自己完成的，聽者或許可以為討論它的背景鼓點建一棟會議中心，但討論結果一定是認定它為一首絕妙的舞曲。】
【這張專輯聽起來像是同樣精神飽受折磨的隱喻性的考驗，我從中竟然聽出了很多關於對人性深度思索的東西，我相信這是這張大碟最好的樂段。】
這些專業的點評讓這張專輯更加火爆，相較於威尼斯電影節請來的水軍而言，這些音樂人的點評無疑更加令人信服得多。
在這樣的音樂風潮之中，方煜再次錄發佈了一首單曲。